Peter Doig - "Study for Camp Forestia I"

In Edinburgh geboren, wächst er im karibischen Trinidad und in Kanada auf. Seine Jugend ist von Umzügen geprägt. Er wohnt nie länger als drei Jahre in einem Haus und besucht neun verschiedene Schulen. Im Alter von zwanzig Jahren geht Doig nach London, wo er bis 1983 an der "St. Martin's School of Art" Malerei studiert. Nach einem mehrjährigen Aufenthalt in Montreal kehrt er nach London zurück und schließt das Studium an der "Chelsea School of Art" 1990 ab. 1991 gelingt dem jungen Maler der Durchbruch, als ihm der renommierte "Whitechapel Artist Prize", verbunden mit einer Einzelausstellung in der "Whitechapel Art Gallery", zuerkannt wird. 1994 ist Peter Doig einer von vier Künstlern auf der Turner-Prize-Shortlist.
Die von Peter Doig vertretene Position der figurativen Malerei, die immer eine schwankende Ungewissheit ausstrahlt, trifft genau den Nerv der Zeit. Seither zeigen die führenden Museen Europas, Kanadas und der USA das Werk Peter Doigs in ihren Sammlungen und in Einzelausstellungen. Von 2005 bis 2017 lehrt Peter Doig an der Düsseldorfer Kunstakademie. Heute lebt der Künstler mit seiner Familie überwiegend in Trinidad.

Camp Forestia: Eine Bilder-Familie ist kein Zyklus
Ein Foto eines in Seattle an einem See gelegenen Clubhauses mit dem Namen "Camp Forestia" wird für Peter Doig Mitte der 1990er Jahre, in einer entscheidenden Phase seiner künstlerischen Entwicklung, Ausgangspunkt für eine ganze Reihe von eigenständigen Arbeiten. In Größe, Maltechnik und Bildausschnitt völlig unterschiedlich, transportieren diese Werke auch ganz unterschiedliche emotionale Zustände.

Wie auch bei der vorherigen Katalog Nr. 40 hat Peter Doig hier den Bildausschnitt im Vergleich zum Ausgangsmotiv (Abb. 1, 2) extrem reduziert. Er verzichtet auf die ursprünglich so essenzielle Spiegelung des Hauses im Wasser und auch auf den Wald und den Himmel über der Szenerie. Das Motiv wird "herangezoomt", bis vom Haus nur noch die linke Seite der Giebelwand und die ersten beiden Stützen der Veranda bleiben. Und da ist natürlich noch die Person, die mit übereinander geschlagenen Beinen wohl auf einem Steg sitzt. Die Farbigkeit dieser Variante ist auf diverse, überwiegend ins türkis-blaue changierende Grüntöne und ein silbrig wirkendes Weiß reduziert, das aber auch Türkisanteile aufweist. Auch der spezielle Farbauftrag macht diese Arbeit innerhalb der Camp-Forestia-Familie zu einem Solitär: Die lindgrünen Partien im Bereich der Veranda und der Fensterläden wirken durch ihren lasierenden Farbauftrag graphisch und optisch dreidimensional. Das letzte grobe Finish der hellen Wandfarbe breitet sich dagegen fast organisch über den dunklen Büschen aus und bestimmt deren Kontur. Insgesamt bleibt der Eindruck, als sei eine detailliertere Untermalung durch den obersten, groben Farbauftrag "verschüttet" worden.

Erinnerung und Wiedererinnerung - ein roter Faden im Werk Peter Doigs
Dieses Gemälde greift ein zentrales Thema des gesamten Oeuvres Peter Doigs auf: Erinnerung und Wieder-Erinnerung mit ihren Verlusten der Details aber der Komprimierung von Atmosphäre. Durch die immer weitere Reduktion, gleichsam das "Eindampfen" eines Motivs, führt Peter Doig seine Arbeiten hin zu einer atmosphärischen Verdichtung, die Emotionen im Betrachter zum Klingen bringen kann. So kann die Farbigkeit Erinnerungen an die besondere Atmosphäre von Vollmondnächten hervorrufen, an Einsamkeit und an vage zerfließende innere Bilder von speziell erlebten Orten.
Alexandra Bresges-Jung.